文化产业的变革和金融资本的融合

来源：画廊杂志

　　云数据和大平台的建设　在过去几年中，艺术市场曾试图突破现行的运作框架，比

如臭名昭著的文交所份额化交易，比如覆水难收的艺术基金……即使这些小打小闹的变革结果差强人意，但仍然鼓励后来者不断探索。这些失败的经验都在提醒我们，我们需要建立起一种互联网时代的思维习惯：例如，在全球70亿人口中，只有0.76%的人才有机会走进全球10大最受欢迎的博物馆中欣赏艺术作品。那么，我们如何让更多的人，更容易、更方便的接触到艺术品?在过去，人与艺术品的关系是不平等的，因为我们很难亲眼目睹一件艺术珍品，它们高高在上，在等待我们去膜拜和瞻仰!摄影技术的发明，让更多的人有了不去现场，却能感受“艺术灵光”的机会。而今天，数字化技术的突飞猛进，更能让我们在网络上体验艺术品的微妙细节，这一体验和在原作前的感受，差别越来越来小。当人们能够在网络上和艺术品进行平等对视时，人们同样也渴望艺术品市场信息的公开和交易的平等，而不是仍然掌握在少数画廊、拍卖公司手里的特权。首先，我们需要建立一个或者多个国际化的艺术品交易云数据，我们可以即时查询任何一件艺术品的现状、过去的交易记录，以及该艺术品的展览、出版和相关论述……然而这样的行为受限于两个方面，其一是传统的媒体思维局限了其数据的海量积累;其二是中国企业习惯性的渴望获得政府部门的认可，从而建立所谓的权威性。显然，这种方式已经违背移动互联网时代的逻辑思维。建立云数据价值链需要两个前提，首先是数据来源的开放性，只有形成海量的数据积累才能进行有效的数据分析;其二是建立在云数据基础上的分析系统，这仍然要建立一个开放的通道，方便使用者对目标数据进行切割和分析。当这两个前提合理存在时，其权威不言自明，而无需依赖任何一个国家政府部门为其背书和证明其权威。美国的艺术品数据公司Artnet具备了一定优势，但经营者的前互联网思维，同样导致其数据库的封闭性，从而制约了它的发展。当艺术品交易信息的云数据建立后，艺术品的交易大平台便随即诞生。这样的大平台是为整个艺术市场的各个关联方提供综合性服务，包括艺术家作品分析、市场分析以及未来趋势分析……这里的艺术品交易不局限于艺术品的原作买卖，更多的是围绕在艺术品周边产业链上。云数据和大平台看起来似乎很复杂，实际上对于每一个运用者而言则非常简便，就像我们每天吃鸡蛋，却并不了解一个卵子在母鸡体内，经过复杂的过程，如何变成一个带壳的鸡蛋，道理一样简单。

　　文化艺术产业化及金融资本的融合

　　我们可以通过一个极端的方式来分析一件艺术品的价值构成：假设一件艺术品仅作为欣赏之用而不具备任何投资价值，那么这件艺术品将如何被消费?通过今天高超的复制技术，我们几乎可以用很低廉的价格拥有一件和原作非常接近的复制品。从纯粹的感官愉悦的欣赏角度，我们似乎没有更多理由为这样一件“消费品”付出更多的价格。简单的说，如果艺术品失去投资价值，我们只要用很便宜的价格，就可以获得感官的愉悦，虽然它可能来自复制品，但已经足够。这意味着艺术品的欣赏性(感官的愉悦)和投资性可以分离。既然如此，我们就可以通过对艺术品的物权(权证)进行金融化的投资，只要艺术品权证的金融化产品设计，符合金融产品的设计原理，就是可行的。认识到文化艺术品的价值构成，可以被合理拆分成多个部分，文化艺术行业就有可能被产业化，就有可能形成产业链。于是，传统的文化艺术行业的价值链被分成三个部分：资源资本化、产权资本化、产品预期效益资本化。由此，我们可以进入到更高的产业生态中：去中心化、国际化和无形化。同时，形成两种趋势：产业链的扁平铺展和产业价值链的垂直聚焦。产业链的扁平铺展意味着可以由大型集团企业进行研发、生产、制造、传播和服务，并在全国乃至全球范围内拓展业务。而产业价值链的垂直聚焦可以整合金融，法律、人才、技术和管控等高度聚合，形成合力。一个国家或者城市，在文化产业主体的壮大需要依赖四种资本的充分供给：金融资本、实物资本、人力资本和知识资本，并且需要在这四个层面灵活转换、相互依存。显然，这里的资本不仅仅是局限在资金本身，只有同时发挥四种资本的综合力量，才能形成倍速发展，同时造就巨型规模。例如，2006年，谷歌用16亿美元收购新型公司You Tube，到了2013年营收达到38亿美元。斯蒂夫。乔布斯在1986年，投资500万美元成立一家动画影视公司Pixar，2006年被迪士尼出资74亿美元收购，20年间资本额增长370倍。

由于文化艺术的价值链被合理拆分成多个部分，在不同时期就会形成不同的投资热点和重点，比如版权内容投资、设计制造投资、社区营造投资等多个方面。只有形成多样化的资金来源和成熟的投融资体系，才能产生推动文化艺术产业的巨大动力，比如分险投资、股权融资、债券融资和社会捐赠等。有报告预计，从2013年到2017年的5年间，全球文化艺术产业的市场规模将以5.7%平均速度增长，至2017年全球文化艺术产业的规模将达到2.863万亿美元。报告特别强调，知识信息服务类、创意类的发展将更快。　身处一个急剧变革的时代，所有关于文化艺术的传统定义都将被改写，只有饱含激情去积极变革，才能不被时代所抛弃。补记：2014年3月14日，国务院发布《推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》，3月17日，国务院印发《关于加快发展对外文化贸易的意见》，从这些报告的内容上看，政府在一定程度上，已经意识到文化产业和一个国家在国际社会的地位和影响力的关系。同时也暴露一个核心矛盾：我们拿“什么”去加快对外文化贸易?实际上，中国如果企图在文化艺术上立足于全球，第一要做的就是取消对文化艺术品的政治审查，把文化艺术品纳入意识形态进行管制，本身就不可能融入国际社会的文化艺术交流活动之中。

本文发表于《画廊》杂志，在网络上发布是略有改动。